Redaguoti filmus reikia praktikos, kantrybės ir meninės akies, tačiau kiekvienas gali išmokti meistriškai redaguoti filmą turėdamas pakankamai laiko. Kai jaučiatės patogiai tokioje redagavimo programoje kaip „iMovie“ar „Premier“, kito vaizdo įrašo valdymo diapazonas tampa beveik begalinis. Iš dalies mokslas, dalis meno ir beveik visiems prieinamas mokymasis redaguoti vaizdo įrašus yra vienas iš svarbiausių dalykų, kuriuos gali padaryti bet kokio lygio filmų kūrėjas.
Žingsniai
1 dalis iš 3: Redagavimo programinės įrangos išmanymas
Žingsnis 1. Pasirinkite tinkamą redagavimo programinę įrangą
Yra daug vaizdo redagavimo programų, pradedant profesionaliomis programomis su daugybe funkcijų („Avid“, „Adobe Premiere“, „Final Cut Pro“) ir baigiant nemokamomis programomis, kurios yra iš anksto įdiegtos daugumoje kompiuterių („iMovie“, „Windows Movie Maker“). Nors nemokama programinė įranga kasmet tampa vis tvirtesnė, turėtumėte galvoti apie profesionalios programos pirkimą, jei planuojate kurti daugiau nei kelis namų filmus ar paprastus pristatymus.
- Beveik visos programos turi nemokamus bandymus, kurie leidžia juos išbandyti prieš perkant.
- Šiuo metu „Adobe Premiere“ir „Final Cut Pro“yra laikomos „pramonės standartinėmis“programomis. Norėdami tapti profesionaliu vaizdo įrašų redaktoriumi, turite juos žinoti.
2 žingsnis. Išmokite redagavimo sąsajos pagrindų
Nors skirtingos programos turi skirtingas funkcijas, daugumos programinės įrangos pagrindai yra gana panašūs. Net paprastose programose yra daug įrankių ir mygtukų, tačiau kiekvienoje vaizdo įrašo programoje yra trys pagrindinės dalys, kurias turite žinoti:
-
Laiko juosta:
Čia galite užsisakyti, redaguoti ir apkarpyti filmuotą medžiagą į galutinį vaizdo įrašą. Dauguma savo darbų kartais vadinami „sekos kūrėju“arba „siužetinės linijos redaktoriumi“. Dauguma programų laiko juostoje rodo ir garsą, ir vaizdo įrašą. Paprastai jis yra šalia jūsų lango apačios
-
Peržiūros ekranas:
Čia redaguodami žiūrite filmo juodraštį. Paprastai jis prasideda kaip juoda dėžutė, po kuria yra žaidimo, atsukimo ir sustabdymo mygtukai. Paprastai jis yra viršutiniame dešiniajame kvadrante.
-
Biblioteka/kolekcija:
Čia surūšiuotas visas importuotas garsas, vaizdo įrašas ir nuotraukos, todėl galite vilkti ir numesti juos į savo laiko juostą, kad galėtumėte redaguoti. Paprastai jame yra paieškos funkcija ir kai kurie žymėjimo įrankiai. Paprastai jis yra kairėje lango pusėje.
- Kiti skyriai gali apimti garso valdiklius, „įrankių rinkinį“, specialiuosius efektus, pavadinimų pridėjimo vietą ir antrą vaizdo įrašo ekraną, skirtą importuotai medžiagai patikrinti.
Žingsnis 3. Žinokite esminius redagavimo įrankius
Nors kiekviena programa turi skirtingus pavadinimus, yra tik keletas įrankių, kurie yra privalomi pagrindiniam redagavimui. Užveskite pelės žymeklį virš piktogramos, kad pamatytumėte, kaip ji pavadinta jūsų programoje.
-
Rodyklė:
Paprastai tai yra standartinė pelės paspaudimo piktograma, rodyklė gali padaryti viską, pradedant filmuotos medžiagos apkarpymu, perkeliant ir ištrinant klipus ir baigiant garso efektų pridėjimu.
-
Skustuvas/kirpimas:
Paprastai žymima tiesia skustuvo piktograma, kad būtų galima suskaidyti jūsų laiko juostos filmuotą medžiagą į du atskirus klipus, kad ir kur spustelėtumėte.
-
Mastelis:
Leidžia padaryti arčiau ir tiksliau vaizdo įrašą, priartindami laiko juostą
-
Ritiniai pakeitimai:
Paprastai du ar trys atskiri įrankiai keičia klipą, o po to perkelia visus kitus klipus, kad atsirastų vietos naujam pakeitimui. Pvz. Jei sutrumpinsite klipą, jis automatiškai suklijuos po jo esančius klipus su nauju ilgiu.
Žingsnis 4. Žaiskite su savo programa, kad sužinotumėte apie kitas funkcijas
Prieš pradėdami bet kokį projektą, turėtumėte pasidomėti savo programine įranga ir išmokti kuo daugiau įrankių. Importuokite seną filmuotą medžiagą ir greitai sukurkite praktinį vaizdo įrašą, tada naršykite internete, kur rasite nemokamų vadovėlių ar patarimų.
Užsiregistruokite į klasę vietinėje kolegijoje ar meno studijoje, kad gautumėte išsamias instrukcijas, jei jaučiatės pasiklydę
2 dalis iš 3: vaizdo įrašo redagavimas
Žingsnis 1. Sutvarkykite filmuotą medžiagą
Nesvarbu, ar kuriate paprastą namų filmą, ar kitą sėkmingą filmą, gerai organizuota filmuota medžiaga yra labai svarbi norint išvengti nuostolių, supaprastinti redagavimo procesą ir padėti kitiems komandos nariams įsijausti į projektą be painiavos. Nors iš pradžių tai gali būti vargas, kruopščiai pažymėję ir paduodami vaizdo įrašus vėliau sutaupysite daugybę galvos skausmų.
- Tvarkykite aplankus pagal projektą ir fotografavimo datą. Pvz. Mano_filmo_projektas_3-22-15
- Tvarkykite klipus pagal sceną ir fotografuokite. Pvz. 4. Mano filmas
- Apsvarstykite pažangios organizacijos programinę įrangą, pvz., „Adobe Bridge“, jei dirbate su didelio masto projektais ir jums reikia sudėtingų žymėjimo ir metaduomenų funkcijų.
Žingsnis 2. Atidarykite redagavimo programinę įrangą ir sukurkite naują projektą
Priklausomai nuo jūsų filmuotos medžiagos, čia bus rodomos kelios parinktys, tačiau standartinė skaitmeninio vaizdo kokybė bus 720 x 480 arba 1080 x 720 (didelės raiškos), esant 29,97 kadrams per sekundę. Šie nustatymai vadinami NTSC standartais ir dažniausiai naudojami Šiaurės Amerikoje. Jei abejojate, paklauskite operatoriaus ar režisieriaus, kokiais nustatymais jie nufilmavo vaizdo įrašą.
- Jei vis dar pasiklydote, ieškokite fotoaparato nustatymų internete - jame turėtų būti nurodyta, kokį vaizdo įrašą redaguojate.
- Daugelis šiuolaikinių programų automatiškai pritaikys projekto nustatymus prie jūsų filmuotos medžiagos, pašalindamos šį galvos skausmą mažiau patyrusiems redaktoriams.
Žingsnis 3. Importuokite savo filmuotą medžiagą
Nors visos programos yra skirtingos, paprastai galite įtraukti savo filmų klipus į projektą naudodami „FileImport“. Tai nepadaro jūsų filmo ar neužsako jūsų klipų, jis tiesiog nurodo programai, kuriuos vaizdo įrašus redaguosite, ir leidžia jums juos pasiekti.
- Kai kurios programos leidžia nuvilkti filmuotą medžiagą iš kito lango į redagavimo langą.
- Importuojant filmuotą medžiagą galima atlikti nelinijinį redagavimą (NLE): vaizdo įrašo redagavimo procesas nekeičiant originalios medžiagos. Visas šiuolaikinis redagavimas yra nelinijinis.
Žingsnis 4. Išdėstykite klipus vilkdami ir numesdami juos į savo laiko juostą
Pradėkite kurti savo filmo skeletą užsisakydami klipus ir pasirinkdami, kurie kadrai jums labiausiai patinka.
- Įdėję klipus visada galite juos vilkti į naujas vietas, todėl drąsiai eksperimentuokite.
- Pradėkite dirbti su keliomis vaizdo įrašo minutėmis, kad išvengtumėte perpildymo.
Žingsnis 5. Suskaidykite scenas kartu
Surinkę scenas, turite iškirpti pradžią ir pabaigą, kad jos būtų vienodos. Nors kartais tai yra taip paprasta, kaip pašalinti pradinį „Veiksmą!“. čia taip pat teks priimti meninius sprendimus. Norėdami sujungti, suraskite „skustuvą“arba kirpimo įrankį, kad filmuotą medžiagą suskaidytumėte į mažesnes dalis, tada ištrinkite jums nepatinkančias dalis iš laiko juostos.
- Daugelis programų leidžia vilkti klipų pradžią ir pabaigą, kad juos sutrumpintumėte arba pailgintumėte.
- Niekada visam laikui neištrinkite jokios filmuotos medžiagos- niekada nežinote, kas jums pravers, net jei tai tik „ritinėlis!
6. Kai būsite patenkinti filmuota medžiaga, pridėkite perėjimų, efektų ir pavadinimų
Nors tai yra būtina daugeliui filmų, jie gali būti veiksmingi tik tada, kai filmuota medžiaga yra visiškai sutvarkyta ir supjaustyta. Dauguma programų turi specialius langus ir meniu pavadinimams ir perėjimams, todėl turėtumėte žaisti, kad pamatytumėte, kas tinka jūsų projektui.
- Dažniausiai pasitaikantys perėjimai yra „išblukimai“ir „išblukimai“, kai vaizdas lėtai atsiranda arba dingsta iš ekrano.
- Norėdami sudaryti sudėtingesnius specialiuosius efektus, perėjimus ar animacijas, redaktoriai dažnai pasikliauja atskiromis programomis po gamybos, pvz., „Adobe After Effects“.
Žingsnis 7. Sureguliuokite savo filmo spalvą ir garsą pagal savo skonį
Ne visi filmai turi žengti šį žingsnį, tačiau jei norite atrodyti profesionaliai, turėsite subalansuoti garso ir vaizdo įrašus, kad visi kadrai atrodytų vienodai ir nebūtų staigių garsumo pokyčių. Laimei, daugelyje programų yra įmontuota „automatinio spalvų taisymo“funkcija ir „garsumo ekvalaizeris“.
Profesionaliai atrodančiam filmui turėsite tai padaryti rankiniu būdu arba samdyti ką nors išmanantį
Žingsnis 8. Sustokite ir žiūrėkite savo filmą įvairiais taškais
Priklausomai nuo projekto, jums gali tekti pakartoti šį veiksmą penkis, dešimt ar net penkiasdešimt kartų, ir tai atrodys nuobodu. Pakvieskite draugus, bendradarbius ar kitus įgulos narius kartu su jumis stebėti projektą ir pateikti atsiliepimų. Kaskart žiūrėdami užsirašykite, ką norite pataisyti.
Jei prieš žiūrėdami užtruksite kelias dienas nuo projekto, galėsite įgyti naujų įžvalgų
3 dalis iš 3: Vaizdo montažo meno įvaldymas
Žingsnis 1. Supaprastinkite savo darbo eigą mokydamiesi sparčiųjų klavišų ir sparčiųjų klavišų
Geriausi redaktoriai praleidžia mažiau laiko tikriems redagavimams, nei kūrybiškai mąsto apie patį pakeitimą. Išspausdinkite savo programos sparčiųjų klavišų ir sparčiųjų klavišų sąrašą ir išmokite juos efektyviai naudoti.
- Sukurkite mėgstamų efektų ir pavadinimų šablonus, kad galėtumėte juos naudoti iškart.
- Sužinokite, kaip naudoti „Multi-Cam“redagavimą, kuris leidžia lengvai pjauti tarp kelių fotoaparatų, fotografuojančių tą pačią sceną.
Žingsnis 2. Žinokite, kaip naudoti įvairių tipų pjūvius
Redagavimas yra menas pasakoti istoriją perpjovus arba vieno kadro sugretinimas prieš kitą. Turėtumėte eksperimentuoti su įvairių tipų pjūviais ir perėjimais, kad sužinotumėte, kas tinka jūsų vaizdo įrašui. Nesvarbu, ką naudojate, dažniausiai geriausi kirpimai yra tie, kurie jaučiasi vientisai.
- Sunkus kirpimas- nedelsiant nukirpti kitu kampu, paprastai toje pačioje scenoje. Tai yra labiausiai paplitęs plėvelės pjūvis.
- Smash Cut- Staigus perėjimas į visiškai kitokią sceną.
- Peršokti- Staigus kirpimas toje pačioje scenoje, dažnai šiek tiek kitokiu kampu.
- „J-Cut“- Kai prieš pamatydami vaizdo įrašą išgirsite kito kadro garsą.
- „L-Cut“- Kai matote vaizdo įrašą iš kito kadro, kol negirdite garso.
- Veiksmo kirpimas- Pjūvis veiksmo viduryje, kaip kažkas, atidaręs duris, „paslepiantis“veiksmo pjūvį.
Žingsnis 3. Redaguodami pagalvokite apie savo kūrybinius tikslus
Nors vaizdo įrašų redagavimas yra labai techninis, tai yra meno rūšis, o jūsų teptukai yra pjūviai, spalvos ir garsai. Kai redaguojate, paklauskite savęs, ar šis pasirinkimas palaiko kūrybinius filmo tikslus. Dirbdami su filmo režisieriumi dažnai aptarkite šiuos dalykus:
- Tempas - kaip greitai scena turi progresuoti? Komedijos dažnai būna greitos, todėl į juos gali patekti daugybė juokelių. Tačiau trileriai ar dramos paprastai jaučiasi lėčiau.
- Perspektyva- ar norite išryškinti vieną ar kelis veikėjus? Pavyzdžiui, „Scorsese“klasikiniame „Goodfellas“kiekvienas kadras yra susijęs su pasakotoju Henry Hillu arba apima jį, o filmai patinka Žiedų valdovas dažnai susikerta su didelių grupių scenomis.
- Temos- ar režisierius turi galvoje tam tikrą stilių ar idėją? Ar yra tam tikrų dialogo linijų, vaizdų ar spalvų, kurios turėtų būti aiškiai parodytos kiekviena proga?
Žingsnis 4. Naudokite ilgesnius kadrus ir mažiau kirpkite, kad padidintumėte įtampą arba paryškintumėte svarbiausius momentus
Kai žiūrovo paprašoma ilgą laiką žiūrėti tą patį vaizdą ar kameros kampą, tai sulėtina sceną ir suteikia mums daugiau laiko įsijausti į akimirką. Tai naudinga kuriant dramą ar atkreipiant dėmesį į akimirkos svarbą.
Vienas iš naujausių pavyzdžių yra redagavimas filme „12 metų vergo“, kai labai ilgos trukmės žiūrovui suteikė pagrindinio veikėjo lėtų ir sunkių metų jausmą
Žingsnis 5. Naudodami trumpesnius kadrus ir dažnus kirpimus, scenai suteiksite greitą tempą ir energijos
Komedijos ir veiksmai ypač naudingi dėl greito montažo ir labai trumpų kadrų. Pertraukite tarp kiekvienos dialogo linijos ar kiekvieno veiksmo, kad siužetas būtų skubus, nes žiūrovai jaučiasi esą „kartu“.
-
Jei per greitai pereisite prie redagavimo, galite jaustis siautulingai, tačiau tai gali pavykti, jei scenoje yra didelis spaudimas ar nervingumas, kaip kad scenos iš mokslinės fantastikos filmo „Snowpiercer“.
Žingsnis 6. Studijuokite kitus redaktorius ir filmus
Kaip ir bet kuri kita kūrybinė veikla, norint tapti geru redaktoriumi, būtina stebėti ir kritikuoti kitus menininkus. Studijuokite mėgstamas scenas, TV laidas ir filmus, žiūrėdami kadrų pasirinkimą, kadro ilgį ir kirpimų dažnumą.
- Paklauskite savęs, kodėl redaktorius priėmė tokį sprendimą- kaip tai padeda pagerinti vaizdo įrašą?
- Kokie redagavimo pavyzdžiai jums patinka ar žavisi? Gera vieta pradėti gali būti naujausi „Oskarų“laureatai už redagavimą ar „Vimeo“„Best Of“vaizdo įrašai.
- Kai pamatysite kažką, kas jums patinka, pabandykite sekti tuo, kad sužinotumėte, kaip tai buvo padaryta.
Vaizdo įrašas - naudojant šią paslaugą kai kuri informacija gali būti bendrinama su „YouTube“
Patarimai
- Pradėkite žaisti su įvairiais įrankiais. Geriausias būdas mokytis naudojant kažką panašaus yra būti rankomis.
- Jei nežinote, kaip ką nors padaryti, ieškokite pamokos. Tikėtina, kad jums reikalingą mokymo programą rasite „Google“paieškoje arba tokioje svetainėje kaip „YouTube“.
- Tai lėtas procesas, būkite kantrūs.
- Dažnai išsaugokite filmą. Išsaugokite jį keliuose failuose, kad visada galėtumėte grįžti prie senesnės versijos.
- Eik į bendruomenę! Žmonės jums padės daugelyje forumų, ypač žaidimų, filmų ar technologijų forumuose.
- Jei įstrigote, sukurkite savo darbo filmo failą ir žiūrėkite jį kitoje platformoje, pvz., Televizoriuje ar „iPhone“, ir užsirašykite ant popieriaus.
- Redagavimo programinė įranga gali ne tik koreguoti standartinių vaizdo įrašų garso ir vaizdo kokybę, bet ir padėti redaguoti sulėtinto vaizdo įrašą.
