Mirties scena yra vienas sunkiausių iššūkių, su kuriais susiduria scenos aktorius. Per daug subtiliai atliekant vaidmenį, scena gali būti be emocijų, o dėl aukščiausio lygio pasirodymo žiūrovams dažnai sunku patikėti jumis. Efektyvios mirties scenos raktas yra apsvarstyti veikėjo mirties būdą ir pasinaudoti akimirkos emocijomis, todėl visos jūsų žvaigždės ir publika patenka į sceną.
Žingsniai
1 iš 4 metodas: smurtinė mirtis
Žingsnis 1. Choreografas kova
Daugeliu atvejų, kai vaidinate personažą, kuris miršta smurtine mirtimi, vyksta kova prieš tikrąją mirtį. Nesvarbu, ar jūsų personažas buvo nužudytas peiliu, pistoletu ar kažkokiu mušimu, jums gali tekti kovoti prieš mirtį. Svarbu suprasti veiksmą, kuris atves iki tos akimirkos, todėl nei jūs, nei jūsų žvaigždės nesužeisite.
- Daugelyje spektaklių režisierius paprastai rūpinasi muštynių detalėmis ir kitais choreografiniais veiksmais, tačiau įsitikinkite, kad tiksliai suprantate, kaip scena pasirodys, ir peržiūrėkite ją kartu su savo žvaigždėmis.
- Ne prieš visas smurtines scenos mirtis vyksta kova. Jūsų personažas gali būti subadytas be įspėjimo arba nušautas iš visos scenos. Kai kuriais atvejais jūsų personažas gali atimti gyvybę smurtinėmis priemonėmis, todėl nesiginčijama su kitu personažu. Vis dar svarbu užtikrinti, kad suprastumėte veiksmus, kurių turite imtis prieš mirtį, todėl akimirka yra patikima.
Žingsnis 2. Nustatykite, ką daryti smūgio momentu
Priklausomai nuo jūsų charakterio nužudymo metodo, jūsų atliekami veiksmai gali skirtis. Pavyzdžiui, jei jūsų personažas yra subadytas, gali būti labiau tikėtina, kad nusileisite į jus dūrusį asmenį. Kita vertus, jei būsite nušautas, kulkos jėga greičiausiai stumtų jus atgal. Atidžiai apsvarstykite mirties pobūdį, kad galėtumėte sugalvoti įtikinamiausią būdą reaguoti į mirties smūgį.
- Jūsų režisierius tikriausiai turi idėją, kaip turėtumėte reaguoti smūgio metu, tačiau įsitikinkite, kad tai jums atrodo autentiška. Negalėsite parduoti įtikinamos mirties, jei pats netikite spektakliu.
- Apsinuodijimas yra smurtinė mirtis, kuri nebūtinai turi įtakos akimirką. Tačiau galbūt norėsite kosėti ar apgailėtinai parduoti mirtį, nes nuodai pradeda veikti. Tačiau apskritai mažiau yra daugiau, todėl, jei norite būti įtikinami, neperženkite gaktų ir kosulio.
- Tam tikroms mirties rūšims, pvz., Pakabinimui, smūgio metu gali prireikti specialių scenos nurodymų ir efektų. Svarbu, kad suprastumėte visus techninius aspektus, kad mirtis būtų įtikinama, bet taip pat užtikrinsite, kad nepakenktumėte sau.
Žingsnis 3. Sutraukti į sceną
Po to, kai jūsų personažas bus nušautas, subadytas, sumuštas ar kitaip sužeistas, turėsite sugriūti, kad pasakytumėte, jog mirštate. Kai kuriais atvejais galite būti kito aktoriaus glėbyje, todėl jūsų bendražvaigždė gali nukreipti jus į sceną. Tačiau jei stovite vienas, nėra kam sulėtinti jūsų kritimo ir rizikuojate susižeisti. Norėdami sumažinti poveikį, apsvarstykite galimybę žlugti etapais. Pavyzdžiui, pirmiausia nusileiskite ant kelių, o tada griūkite į sceną, kad nenukristumėte taip toli.
- Priklausomai nuo to, kur esate scenoje mirties scenos metu, galbūt galėsite panaudoti dekoraciją ar atramą, kad palengvintumėte kritimą. Pavyzdžiui, galite sugriūti prieš lentelę ar stulpelį, kad sulėtintumėte kritimą.
- Įtikinamiausias būdas nukristi yra leisti kūnui šlubuoti. Venkite traukulių ir kitų blaškančių gestų, nes jie paprastai atrodo per daug.
Žingsnis 4. Darbas per paskutines eilutes
Jei turite eilutes, kurias reikia perskaityti prieš pat personažui mirštant, norite jas įtikinamai pateikti. Esant smurtinei mirčiai, pavyzdžiui, šaudymui ar dūrimui, su ja susijusi trauma greičiausiai apsunkintų jūsų personažo kalbėjimą. Pabandykite imituoti sunkų kvėpavimą ir prieš užmerkdami sustojusias eilutes pakartokite eilutes.
Beveik svarbu apsvarstyti, kam jūsų personažas sako paskutines eilutes. Jie tikriausiai turėtų būti griežtesni, jei kalbate su žudiku, o ne draugu ar mylimu žmogumi
2 iš 4 metodas: nesmurtinės mirties veiksmas
Žingsnis 1. Raskite tinkamą padėtį
Jei jūsų personažas miršta dėl natūralių priežasčių, tokių kaip vėžys ar senatvė, greičiausiai būsite lovoje ar net kėdėje mirties scenai. Tačiau jei jūsų personažas staiga miršta nuo širdies priepuolio, mirties metu galite stovėti ir teks griūti, kaip ir žiauriai mirus. Įsitikinkite, kad suprantate inscenizaciją, kad galėtumėte planuoti, kaip elgsitės mirties akimirką.
Jei jūsų personažas miršta lovoje, artimieji gali būti susirinkę. Jei taip yra, jums gali būti prasminga apkabinti ar laikyti kitos žvaigždės ranką. Pasitarkite su režisieriumi, kad sužinotumėte, koks yra geriausias būdas
Žingsnis 2. Nustatykite skausmo, kurį patiria jūsų personažas, kiekį
Kai vaidini natūralią mirtį, scena paprastai būna tylesnė ir subtilesnė. Tačiau mirtis dėl natūralių priežasčių vis tiek gali būti skausminga, todėl svarbu įsivaizduoti, kiek skausmo patiria jūsų personažas. Pavyzdžiui, jei vaidinate senesnį personažą, kuris miršta dėl to, kad sustoja jo širdis, galbūt nepatirsite daug skausmas. Kita vertus, jei jūsų personažas miršta nuo širdies priepuolio, galite kentėti nuo stipraus skausmo.
- Skausmą galite perteikti įvairiais būdais, tačiau grimasos ir aštrus kvėpavimas yra veiksmingi, subtilūs gestai, kurie paprastai veikia gerai.
- Jei jūsų mirties scenoje yra širdies priepuolis, galbūt norėsite prisikabinti prie krūtinės ar rankos, nes būtent ten aukos paprastai jaučia skausmą.
Žingsnis 3. Tyliai pristatykite paskutines eilutes
Kai vaidinate personažą, kuris miršta nuo natūralios mirties, scenoje dažnai tyliai nutolsta. Tokiu atveju geriausia paskutines eilutes pateikti silpnu, silpnu balsu, kad būtų parodytas jūsų silpnumas. Galite šnabždėti eilutes arba suteikti balsui gerklės savybę, rodančią artėjančią mirtį.
Nors norite, kad jūsų balsas būtų žemas, kad mirties scena būtų patikima, neturėtumėte eiti į tikro gyvenimo šnabždesį, bet scenos šnabždesį, kad visi teatro nariai galėtų jus išgirsti. Kad būtumėte išgirstas, pasimankštinkite kartu su aktoriumi ar įgulos nariu teatro gale, kad patikrintumėte, kaip girdite
3 metodas iš 4: padarinių pašalinimas
1 žingsnis. Pasirinkite įtikinamą galutinę poziciją
Daugeliu atvejų jūsų personažas po mirties liks scenoje mažiausiai kelias minutes. Norėdami iš tikrųjų parduoti mirtį, turėtumėte „mirti“ant pilvo ar ant šono, nugara į auditoriją. Tokiu būdu nebus taip akivaizdu, kad jūs vis dar kvėpuojate po to, kai jūsų personažas tariamai mirė.
Svarbu praktikuoti choreografiją, pagal kurią jūs būsite paskutinėje mirties vietoje. Jūs nenorite apsiversti ar prisitaikyti scenos viduryje
2 žingsnis. Nejudėkite
Vien todėl, kad nebesate įtrauktas į spektaklio veiksmą, dar nereiškia, kad jūsų darbas baigtas. Kiti aktorių nariai turi tikėti, kad jūsų personažas tikrai miręs, todėl jie gali įtikinamai suvaidinti emocijas, kurias išgyvena vėliau. Tai reiškia, kad būtinai turite likti ramioje vietoje po to, kai „mirėte“. Netgi toks mažas dalykas, kaip nykščio naudojimas delnui subraižyti, gali juos ištraukti iš akimirkos.
Jei žinote, kad jums sunku nejudėti, pasikalbėkite su režisieriumi, kad sužinotumėte, ar yra koks nors būdas jus nuslėpti. Pavyzdžiui, gali būti tikslinga, kad kiti simboliai padengtų jus lape. Taip pat gali būti įmanoma inscenizuoti mirtį, kad ji įvyktų toliau scenoje, kur jie gali nuleisti šviesas
3 žingsnis. Kvėpuokite negiliai
Net jei esate paslėptas po paklode ar pritemdytais žibintais, vis tiek galite būti pastebimi savo žvaigždėms ir auditorijai. Jei kvėpuojate giliai, gali atsirasti judesių, kurie sugriauna iliuziją, net jei stengiatės išlikti ramūs. Keletą minučių, kurią turite likti scenoje po mirties, pabandykite lėtai, negiliai įkvėpti, kaip ir miegodami, kad krūtinė nejudėtų tiek daug.
- Uždaryta burna ir kvėpavimas per nosį dažnai gali padėti išlaikyti kvėpavimą paviršutiniškai.
- Pabandykite kuo giliau įkvėpti tikrosios mirties scenos, kad turėtumėte šiek tiek laiko, kol vėl reikės giliai kvėpuoti. Galite jį užmaskuoti dūsdami ar virpėdami per ją.
4 metodas iš 4: konteksto supratimas
Žingsnis 1. Apsvarstykite žanrą
Kai ruošiatės mirties scenai, svarbu atsižvelgti į spektaklio ar kūrinio žanrą. Jei spektaklis yra tragedija, jūs norite pavaizduoti mirtį rimtu būdu, kuris tikrai sužadina emocijas. Kita vertus, jei jūsų pjesė yra komedija, tai gali pareikalauti, kad mirtis būtų labiau atspari.
Jei susiduriate su siaubo žanru, baimės ir įtampos ugdymas taip pat yra svarbi mirties scenos dalis. Akimirkomis prieš mirtį turėtumėte suvaidinti personažą išsigandusį, drebantį ar virpantį, kad publika kartu su jumis pajustų baimę
Žingsnis 2. Tyrinėkite mirties būdą
Jei norite įtikinamai suvaidinti mirtį, tai dažnai padeda ištirti mirtį, kad suprastumėte, ką patirs jūsų personažas. Pavyzdžiui, galite ieškoti širdies priepuolio simptomų internete, kad padėtumėte imituoti gestus, kuriuos asmuo padarytų tokiomis aplinkybėmis.
Galbūt norėsite pagalvoti, kiek tikroviška turėtų būti jūsų mirties scena. Pavyzdžiui, kai kuriame šiuolaikiniame, avangardinio teatro tikslas gali būti ne realizmas, o drąsus meninis teiginys
Žingsnis 3. Pasikalbėkite su direktoriumi
Prieš pradėdami galvoti apie tai, kaip planuojate vaidinti mirties sceną, visada geriausia diskutuoti su režisieriumi. Jis arba ji greičiausiai turės labai aiškių idėjų, kaip turėtų klostytis scena, o tai gali padėti nukreipti teisinga linkme. Be techninių detalių, tokių kaip pastatymas ir choreografija, režisierius taip pat gali padėti jums suprasti savo personažo emocijas mirties scenoje.
Nors turėtumėte įsiklausyti į režisieriaus scenos viziją, įsitikinkite, kad jums patogu statyti ir interpretuoti, nes jūs turite ją vaidinti
Patarimai
- Jei tikslas yra įtikinama, tikroviška mirtis, darykite viską, kad nebūtų pernelyg dramatiškas. Per daug emocijų ir per daug gestikuliacijos auditorijai gali būti sunku patikėti jūsų pasirodymu.
- Kai mirties scenoje naudojate netikrą kraują, pasirinkite aukščiausios kokybės variantą. Jei naudojate labai ploną ir ryškiai raudoną spalvą, naudokite nedidelį kiekį, kad jis atrodytų tikroviškesnis.
- Nebūkite pernelyg dramatiškas, nes perteklinė drama gali sugadinti sceną ir toną. Jei turite paskutines eilutes, sakykite jas lėtai ir lyg jums skaudėtų ar kankintų.
