Pleiskanojimas, arba scat dainavimas, yra tada, kai tu „dainuoji“nesąmoningus skiemenis ir garsus, lyg būtum instrumentas. Tai didžiausia kūrybinga, spontaniška vokalisto išraiška, leidžianti jiems tokias neplanuotas melodijas ir solo, kurių negalite turėti su iš anksto parašytais tekstais. Tačiau praktiškai tai yra daug sunkiau, nei tiesiog sugalvoti nesąmonę.
Žingsniai
1 metodas iš 2: pripratimas prie štampavimo
Žingsnis 1. Naudokite improvizuotus skiemenis ir garsus, kad išskirstytumėte instrumentinius takelius
Pleiskanojimas - tai jūsų balso pavertimas improvizacijos instrumentu, pašalinant tikrus žodžius ir sutelkiant dėmesį į triukšmą, melodiją, garsą ir toną. Taigi kiekvienas gali nedelsdamas atsikratyti, net jei tai atrodo keista ar nepatogu. Tiesiog pradėkite skleisti garsus, kurie puikiai skamba per dainą.
- Klausykitės kai kurių klasikinių dainininkų, kad gautumėte įkvėpimo. Sarah Vaughan „Perdido“, Ella Fitzgerald „Them There Eyes“ir Louis Armstrongo „Heebie Jeebies“- tai neįtikėtini ankstyvieji pavyzdžiai.
- Scattavimas paprastai yra džiazo įgūdis, tačiau tokie menininkai kaip Scatman ir Bobby McFerrin šiuolaikiniais laikais išplėtė jį į kitus žanrus.
Žingsnis 2. Praktikuokite „skambučius ir atsakymus“su „scat“dainininkais ir instrumentinėmis linijomis
Jūs turite priprasti prie savo balso ne kaip kalbėjimo mechanizmo, bet kaip instrumento. Kai tik pradėsite, apsiribokite mėgstamų dainininkų kopijavimu. Paleiskite porą takelių dainavimo, tada pabandykite tai pažodžiui pakartoti, kad pradėtumėte mokytis garsų, gudrybių ir melodijų kūrimo.
- Bliuzas su paprastais akordais ir integruotu skambučiu bei atsakymu yra puiki vieta pradedantiesiems. Išbandykite Lambert, Hendricks & Ross kūrinį „Centerpiece“.
- Pabandykite pamėgdžioti tikrus dainuojamus žodžius, bet nenaudokite jų. Pratinkite užfiksuoti dainininkės melodiją atsitiktiniais skiemenimis, o ne žodžiais, kad priprastumėte prie skandalų.
- Tobulėdami pradėkite buriuoti gitaros, rago ir kitų eilučių burną, naudodami bet kokius skiemenis, kurie ateina į galvą, kad atkartotumėte garsą. Kai triukšmaujate, nėra triukšmo, tai yra ribos!
Žingsnis 3. Pradėkite nuo paprastų, ritmiškų skiemenų, sutelkdami dėmesį į melodiją, o ne į naujus garsus
Pradėdami improvizuoti savo nubrėžtas eilutes, pradėkite nuo poros „priimtų“skandalingų žodžių ir skiemenų. Paprastas, mušamas triukšmas yra lengviausias būdas pradėti naudojant tokius garsus kaip „bob“, „pyptelėjimas“, „slidinėti“, „daryti“ir tt Atminkite, kad nieko nebandote pasakyti. Jūs žaidžiate muzikinėmis natomis, o ne žodžiais.
„Muzikos garsuose“išgarsėjusi muzikinė skalė yra puiki vieta pradėti: do, rey, mi, fah, soh, la, ti, do
4. Akcentuokite, moduliuokite ir linksminkitės su savo skiemenimis
„Scatting“yra viso kūno naudojimas triukšmams ir garsams skleisti, improvizuojant ne tik skiemenis. Tobulėdami ir vis labiau pripratę prie šūkavimo, pradėkite žaisti naudodami šiuos kintamuosius, kad dainuojant išplėstumėte savo muzikinį žodyną.
- Garsumas- pritraukite auditoriją tylėdami, o tada sukurkite garsesnį krezos garsą su didesniu ir garsesniu skiemeniu.
- Tonas- kaip tau atrodo, kai tau smakras įkištas? Tu išsipučia krūtinė? Kaip jūsų burnos forma keičia dainavimo garsą?
- Pikis- turbūt svarbiausia, aukštis yra tai, kaip aukštai ar žemai skamba jūsų natos. Įpratę vietoje kurti skiemenis, pradėkite dirbti su skirtingu žingsniu kiekvienu žodžiu. Dainos tampa nuobodžios, kai per ilgai išlieka toje pačioje aikštelėje - suteikite tam tikros melodijos įvairovės.
Žingsnis 5. Praktikuokite naudodami metronomą arba instrumentinį takelį, kad įsitikintumėte, jog laiku pasiliksite
Škotavimas yra intensyviai ritmiška meno forma - jūs balsuojate ir perkusiškai (kaip būgnas), ir melodingai (kaip trimitas, fortepijonas ir pan.). Todėl improvizuodami turite sugebėti pasilikti laiku, laikydamiesi ritmo, kaip ir bet kuris kitas instrumentas. Nors geri dainininkai jau turėtų jaustis patogiai, naujokams reikia praktikuoti metronomą ar pagrindinį takelį, kad priprastų visada būti laiku.
- Visada pradėkite tokiu greičiu, kuriuo galite patogiai neatsilikti. Nors galite nustatyti bet kokį norimą ritmą, didžioji dalis „scat“yra daugiau nei 3/4 „džiazo“jausmo.
- Tačiau praktikuoti skiemenų improvizavimą vietoje be muzikos ar metronomo vis dar yra vertingas įgūdis. Jums tereikia lavinti ausį, kad pasitaikius progai galėtumėte užsifiksuoti antrojoje juostoje.
2 metodas iš 2: patobulinkite matomumą
Žingsnis 1. Įveskite šiek tiek ritmišką įvairovę su dvigubomis ir trynėmis
Kai jaučiatės patogiai naudodami paprastus ritmus, laikas pradėti žaisti trumpesnėmis, bet sudėtingesnėmis frazėmis. Dvigubai yra tiesiog du greitai sujungti garsai („da-DA!“), O trejetai-trys garsai („BEEP-da-BOP“). Užuot naudoję tiesias ketvirčio natas, kuriose vienas ritmas turi vieną garsą (1, 2, 3, 4), pradėkite eiliuoti šias kitas frazes, palikdami tarpų, kad jaustumėtės šokiai.
- Laikykite kai kurias natas tris kartus, suspauskite 10 natų į du smūgius ir palikite šiek tiek tylos prieš vėl paleisdami. Ritminė įvairovė - tai žaidimas su ritmu, siekiant sukurti įtampą ir nustebinti.
- Kintantys skirtingų tipų ritmai yra puikus būdas sukurti sudėtingą, malonų scat solo be beprotiškų natų ar vokalo diapazono. Pažiūrėkite, pavyzdžiui, Louisą Armstrongą ir Ella Fitzgerald, pavyzdžiui, „Stomping at the Savoy“, kur rasite ritminių variacijų meistriškumo klasę.
Žingsnis 2. Truputį pasisukite už savo blaškymosi
Ritminių variacijų pratęsimas, kai jūs peržengiate „parašytą“ritmą ir su improvizaciniu užsidegimu įeinate į dainą. Didžioji dalis šūksnių yra sūpynės pojūtis, kai pabrėžiamas 2 ir 4 ritmas. Pagalvokite, kaip suskaičiuoti „1 ir 2 ir, 3 ir, 4 ir šiek tiek papildomai pabrėždami šiuos du ritmus. Jei ketinate pataikyti aukštą natą arba pristabdyti ir vėl sugrįžti, atlikite svyrančius ritmus.
Žingsnis 3. Išmokite akordo progresavimo, kad improvizuotumėte kaip džiazo dainininkas
Puikūs dainininkai, kaip ir bet kuris puikus solistas ar muzikantas, yra užrakinti pagrindiniuose dainos, kurią jie dainuoja, akorduose ir melodijoje. Jie žino, kada ateis akordų pasikeitimai, ir laiku pakoreguoja savo melodiją su likusia grupe. Klausykitės dainos kelis kartus, kol akordai atrodys natūralūs, ir tiksliai žinosite, ką jūsų grupė daro už jūsų. Jei tikitės žaisti profesionaliai, turėtumėte žinoti keletą progresų:
- 12 barų bliuzas- labiausiai paplitusi Vakarų muzikos pažanga. Nesvarbu, koks raktas, akordai visada keisis ta pačia tvarka, o tai reiškia, kad žinodami formą galite greitai pereiti prie bet kurio 12 juostų bliuzo.
- Turiu ritmą - žinomas kaip labiausiai apimtas akordo progresas džiaze, šie pokyčiai randami šimtuose dainų, įskaitant populiariąją muziką. Klausykite versijų nuo Duke'o Ellingtono iki Django Reinhardto
Žingsnis 4. Skleiskite savo vokalinius solus, kad sujungtumėte klasikinį dainavimą ir šūksnius
Jei esate klasiškai apmokytas, nėra jokios priežasties atsisakyti savo įgūdžių, kad tik pradėtumėte blaškytis. Atlikite pratimus, svarstykles ir apšilimą naudodami improvizuotus skiemenis ir garsus ir pradėkite savo balso skalės muziką. Apšilimo metu skaitykite muziką, bet nekreipkite dėmesio į žodžius, stenkitės skambėti tik vokalo, vario ir pučiamųjų natų natomis.
Žingsnis 5. Būkite šiek tiek keistai su tonu, balsu ir spalvomis
Klausykitės, kaip Ella Fitzgerald užbaigia „Tenderly“- brangią, ramią ir mylinčią dainą, su giliu ir beveik siaubingu skambesiu. Ir vis dėlto jis tinka, papildydamas jos sklandų toną netikėtu aistros ir galios pliūpsniu. Plakimas - tai ne skambėjimas „žmogiškai“. Taigi, kuo toliau galėsite moduliuoti ir sureguliuoti savo balsą, kad jis skambėtų labiau instrumentaliai, tuo geresniu dainininku tapsite.
Vaizdo įrašas - naudojant šią paslaugą kai kuri informacija gali būti bendrinama su „YouTube“
Patarimai
- Jei atliekate labai intensyvius žingsnius (pvz., „Aš esu žmogelis“pradžioje), pabandykite perkelti liežuvį į pakaušį ir skleisti „halahlahlah“tipo garsą.
- Jei praleidote garsą ar dainuojate neteisingą natą, pabandykite rasti būdą, kaip jį „pataisyti“savo artimiausiais natais. Geriausi „scat“dainininkai gali padaryti „klaidą“jaustis visiškai tyčia.
