Profesionalus repo vaizdo įrašas yra vienas geriausių būdų tiek muzikantams, tiek filmų kūrėjams iškelti savo meną į pasaulį. Muzikiniai vaizdo įrašai apskritai yra stilingi, trumpi ir lengvai valdomi kūriniai. Be to, muzikos vaizdo klipas neribojamas, nes jūs turite laisvę nufilmuoti mini filmą ar tiesiog nuostabų vaizdų rinkinį, kurį reperis gali nusispjauti priešais. Apskritai repo vaizdo įrašus skatina stilinga vizualinė nuojauta - tai, ką galėtumėte turėti klubo ar vakarėlio fone su garsu arba be jo.
Žingsniai
1 iš 3 metodas: gamybos planavimas
1 žingsnis. Pasirinkite temą ar vaizdinį motyvą
Tai tiesiog dažnas spalvų rinkinys, vietos ar nuotaika, kuri lemia visus jūsų kadrus. Profesionalūs repo vaizdo įrašai linkę pasikliauti kūrybiškais vaizdais, o reperis įkiša savo linijas į fotoaparatą. Šios temos gali būti įvairios-nuo prabangaus hip-hop gyvenimo būdo (2 Chainzo „Gimtadienio daina“) iki paprastos, bet ryškios vaizdinės temos. Pavyzdžiui, Craigo Macko filme „Flava in Ya Ear“naudojami ryškūs nespalvoti kadrai baltame fone, todėl kiekvienas reperis yra unikalus, ekraną užpildantis reiškinys.
- Dainos nuotaika - ar vaizdiniai dera šalia ar atrodo prieštaringi?
- Biudžetas - daugiau vietų reiškia daugiau laiko ir daugiau pinigų.
Žingsnis 2. Nuspręskite, ar norite papasakoti istoriją
Ne visos repo dainos turi pasakoti istoriją, o dauguma - ne. Tačiau kai kurie vaizdo įrašai netgi padalins skirtumą ir apims trumpą istoriją tradiciškesnių kadrų metu, kaip T. I. vaizdo įraše „Ką tau patinka“. T. I. prasideda nuo trumpo siužeto, kuriame rodoma mūsų šokėja, dirbanti greito maisto restorane, prieš naudodama vaizdo įrašą, kad parodytų savo „pakilimą“į žvaigždes ir turtus. Tai paprasta, bet veiksminga, ypač su pabaiga, kuri atskleidžia, kad visa tai buvo svajonė.
- Rašydami muzikinio vaizdo įrašo istoriją, laikykitės jos paprastumo. Atminkite, kad visos kino istorijos susideda iš trijų klausimų - kas yra pagrindinis veikėjas, ko jie nori ir kaip jie bando tai gauti?
- Laikykite istorijas susietas su viena ar dviem vietomis ir aktoriais. Kuo sudėtingesnė istorija, tuo sunkiau bus fotografuoti.
Žingsnis 3. Išsiaiškinkite, kur jūsų reperis gali pasirodyti priešais
Tai yra pagrindinis daugelio profesionalių repo vaizdo įrašų įvykis, o didesnio biudžeto vaizdo įrašai gali turėti po 4-5 vietas. Žiūrėkite kelis mėgstamus vaizdo įrašus ir atkreipkite dėmesį, kur jie deda reperius. Kai kurios dažniausiai pasitaikančios vietos yra:
- Gimtojo miesto gatvės ar kaimynystės jungtys (jei viešai, kreipkitės į prekybos rūmus, kad gautumėte leidimus filmams).
- Vakarėlių vietos, pvz., Namai, baseinai ar paplūdimys.
- Stogai
- Grafiti pažymėtos sienos arba gili miesto aplinka (jei įmanoma, būtinai pasitarkite su originaliu menininku).
- Žali ekranai, leidžiantys laisvai valdyti fonus.
Žingsnis 4. Apibendrinkite priedus per draugus, šeimos narius ir skelbimus
Puikus repo vaizdo įrašas labai panašus į vakarėlį ir bus leidžiamas vakarėlių ir klubų fone. Taigi nepalikite savo reperio vieno. Surinkite kuo daugiau žmonių, kad galėtumėte linksmintis fone, ypač patrauklesnius draugus. Įdėkite skelbimą į „Craigslist“arba apsilankykite vietinėse kolegijose ir pabandykite suapvalinti šiltus kūnus.
Gera praktika yra pirkti priedus ir įgulos pietus, nes vien tai vilioja daug žmonių įsitraukti
Žingsnis 5. Pakelkite kelis šokėjus, kad papildytų reperį, arba „vaidybinį šokėją“, kad galėtumėte vaidinti vaizdo įraše
Nėra taisyklės, kad vaizdo įraše turi būti šokėjų, tačiau nėra daug tokių, kurių nėra. Kodėl? Nes seksas parduoda! Jei nenorite dirbti su foniniais šokėjais, apsvarstykite galimybę nusipirkti šokėją - tą moterį ar vyrą, į kurį daugiausia dėmesio skiria jūsų reperis ir fotoaparatas. Jie gali būti meilės pomėgiai ar tiesiog išvaizdūs šokėjai, tačiau bet kuriuo atveju jie suteikia jums šiek tiek daugiau šūvių įvairovės.
Šokėjai yra antroji vaizdo įrašo „žvaigždė“, o tai paprastai reiškia, kad jie taip pat turi būti „istorijos“kadruose, jei jų turite
Žingsnis 6. Apsvarstykite, kas tvarkys šokėjų choreografiją
Atminkite, kad jei turite šokėjų, kažkas turės juos choreografuoti. Yra keletas variantų, jei nežinote, kaip šokti, arba turite per daug lėkštės, kad galėtumėte patys choreografuoti:
- Paklauskite savo samdomų šokėjų, ar jie taip pat nori choreografuoti, ypač už didesnį mokestį.
- Laikykite šokius laisvus - leiskite šokėjams improvizuoti taip, lyg jie būtų vakarėlyje.
- Pasamdykite arba pasikonsultuokite su specialiu choreografu. Kolegijos šokių skyriai yra puiki ir nebrangi vieta pradėti klausinėti.
Žingsnis 7. Įsitikinkite, kad turite profesionaliam fotografavimui reikalingą įrangą
Jūsų laimei, muzikiniam vaizdo įrašui jums tikrai reikia bent vienos kameros ir kai kurių lempučių, nes visas vaizdo įrašo garsas sklinda iš dainos. Be to, turimos įrangos kiekis labai paveiks vaizdo įrašus, kuriuos galite filmuoti:
- Fotoaparatai ir trikojai: norite kažko, kas galėtų fotografuoti ne mažesniu kaip 720p, o geriausia - 1080p ar didesniu. Dažnai geriausiai tinka 2–3 fotoaparatai, leidžiantys užfiksuoti kelis kampus vienu metu, tačiau tik tuo atveju, jei jie visi gali fotografuoti tais pačiais nustatymais.
- Šviesos: Niekada nenuvertinkite gero apšvietimo galios - vėliau visada galite patamsinti vaizdo įrašą, tačiau labai, labai sunku padaryti jį šviesesnį, nesugadinant vaizdo kokybės. Žiupsneliu iš vietinės techninės įrangos parduotuvės įsigykite krūvą lempučių ir gnybtų.
- Pagrindinė įvairi įranga: garsiakalbiai (dainai paleisti), ilginimo kabeliai, maitinimo laidai, juoda juosta, įrankių rinkinys, atsarginės baterijos ir atminties kortelės, reikalingi leidimai.
8. Sudarykite biudžetą norimais kadrais ir įranga
Nė vienam kino kūrėjui nepatinka biudžetas, tačiau tai yra skirtumas tarp daugelio mėgėjų ir profesionalų. Laikykite savo biudžetą paprastą ir realų. Ar jums reikia 10 padirbtų ginklų, ar galite gyventi su 2? Ar galite fotografuoti arčiau scenos ir naudoti 5 priedus, o ne 15? Išspręskite šias problemas dabar, o ne dieną prieš fotografavimą. Įsimintini dalykai:
- Įranga, kurią turite išsinuomoti
- Vietos ir leidimo mokesčiai
- Rekvizitai ir kostiumai
- Įgulos mokesčiai. Įgulą galima gauti nemokamai (patikrinkite vietines kolegijas), tačiau retai be pagalbos galite gauti pagalbos ilgiau nei savaitgalį
- Maisto ir transportavimo išlaidos per fotografavimo dieną.
- Jei norite fotografuoti tikrai „profesionaliai“, turėdami gerai apmokamą aktorių grupę ir įgulą, turėtumėte skirti mažiausiai 2 500 USD biudžetą per dieną. Padidinkite tai, jei norite užfiksuoti garsą (pvz., Dialogą istorijos scenoje).
2 metodas iš 3: profesionalių vaizdo įrašų filmavimas
Žingsnis 1. Iš anksto suplanuokite bet kurios istorijos kadrus
Paimkite rašiklį ir popierių arba atsispausdinkite kai kurias siužetines knygas iš interneto. Siužetinė klaviatūra yra tiesiog jūsų vaizdo įrašo komiksų versija, leidžianti žaisti su kadrais ir idėjomis, nešvaistant laiko ar pinigų filmavimo aikštelėje. Atminkite, kad istorijai reikia mažiausiai trijų dalių, kurias galite nubraižyti ar iliustruoti bet kokiu norimu būdu. Pavyzdžiui, peržiūrėkite humoristinę Das Racist filmo „Mergaitė“istoriją, kurią beveik kiekvienas galėtų nufilmuoti su minimaliu biudžetu:
- Problema: Pirma, mes sutinkame personažus - nuostabią mergaitę ir darbininkų klasės berniuką, kuris iš karto ją įsimyli. Ji jo nepastebi.
- Kova: Antra, mes suprantame, kad berniukas neturi drąsos su ja kalbėtis, todėl jis seka paskui ją. Naudojant grynai vaizdinius anekdotus, vaizdo įraše nagrinėjami jo vis juokingiausi bandymai su ja suartėti.
- Rezoliucija: kai kurie banditai jį sumuša dėl savo meilės, bet jis nepasiduoda. Linksmai pakeisdamas lūkesčius, jis pagaliau daro savo žingsnį - „Facebook“.
- Atkreipkite dėmesį, kad tai tik apie 50% vaizdo įrašo - jūsų istorija neturi būti ilga, nes repavimas ir šokiai gali užpildyti likusį laiką.
Žingsnis 2. Surenkite kiekvieną sceną su aktoriais/reperiais/priedais, tada atitinkamai nustatykite šviesas
Naudodami kameras raskite kiekvienos vietos kampus, tada nustatykite aktorius „sausai“. Kai žinote, kur jie bus ir kur jie turi judėti, galite nustatyti šviesas, kad viskas būtų matoma ir gerai apšviesta. Apskritai, jūsų apšvietimo tikslas yra turėti keletą gilių, tamsių juodų, mažų dalių su skaidriu baltumu ir daugybę pilkų ir kitų spalvų.
- Geriausias dienos apšvietimas yra 1-2 valandos prieš saulėlydį ir po saulėtekio. Tačiau apniukusios dienos yra naudingiausios, nes šviesa yra rami, bet plačiai paplitusi po debesimis.
- Nors trys žibintai su vienodais šešėliais yra norma, nenusileiskite nuotaikingesnių apšvietimo modelių, tokių kaip „Coolio“„Gangsterio rojus“, kuriame naudojamas tardymo tipo apšvietimas, suteikiantis dar didesnį įspūdį.
- Tai gali padėti paruošti kadrus nespalvotu režimu, kad pamatytumėte, kaip apšvietimas atrodo be spalvų. Geras juodos ir baltos spalvos kadras paprastai atrodys puikiai.
Žingsnis 3. Laikykite savo kryptį paprastą ir laisvą, ypač su priedais
Tai nėra vaidybinis filmas, reikalaujantis tikslių, suderintų judesių. Leiskite žmonėms linksmintis ir laikykitės paprastos jūsų krypties. Apskritai, geriausio rezultato pasieksite, jei leisite žmonėms perkelti savo asmenybę į fotoaparatą, o ne į mikrovaldymą.
Jei bendraujate su draugais ar patikimais bendradarbiais, apsvarstykite galimybę, kad kas nors būtų „atsakingas“už priedus ir suteiktų lengvų nurodymų, kai nustatote kadrus ar šviesas
Žingsnis 4. Nufotografuokite 2–3 kadrus, pirmiausia grojant dainai ir reperiui repuojant
Jei kas nors nutinka jūsų produkcijai, norite būti tikri, kad turite pakankamai filmuotos medžiagos, kad galėtumėte kuo greičiau pamatyti visą vaizdo įrašą. Pasirinkite mėgstamas 1–2 vietas ir kelis kartus peržiūrėkite visą dainą, užtikrindami, kad galėtumėte sudėti vaizdo įrašą, net jei dėl kokių nors priežasčių nebegalėsite filmuoti.
Čia užfiksuokite kelis kampus, užuot fotografavę tą patį kadrą tris kartus. Jei žinote, kad pirmasis yra geras, prieš darydami tai, pajudinkite fotoaparatą
Žingsnis 5. Įsitikinkite, kad reperis yra daugumos kadrų akcentas
Repas yra asmenybės skatinama meno forma, kurioje pagrindinis reperis yra pagrindinė albumų, vaizdo įrašų ir pardavimo jėga. Įsitikinkite, kad jie yra visų repo sekcijų dėmesys ir kad jie nepalieka vaizdo įrašo per ilgai per vieną skyrių. Geri būdai, kaip juos įtraukti, bet vis dar turi įdomų, kintantį vaizdo įrašą:
- Pakeisti kostiumai ar apranga.
- Prievartaujant „veikiant“(vairuojant, skaičiuojant pinigus, flirtuojant ir pan.)
- Naudojant ekstremalius ar įdomius kampus, pvz., Labai žemus/aukštus kadrus, žuvies akių objektyvus ir pan.
Žingsnis 6. Paimkite bet kokius istorijos kadrus be garso, kad paspartintumėte procesą
Kadangi jums nereikia sinchronizuoti šokių ar repavimo su istoriniais kadrais ir nėra jokių dialogo linijų ar mikrofonų, kuriuos galite nustatyti, paprastai galite greitai „paleisti ir užfiksuoti“istorinius kadrus, kai pagrindiniai kadrai bus baigti. Fotografuodami istorinius kadrus:
- Laikykite reikalingų kadrų kontrolinį sąrašą ir dirbdami kirskite juos - nieko nėra blogiau, nei pradėti redaguoti ir suprasti, kad trūksta pagrindinio „skyriaus“.
- Paimkite 2-3 kadrus iš kiekvieno kadro, užtikrindami, kad bent vienas iš jų pasiteisins.
- Kadrai būtų trumpi - sugalvokite susieti daug mažų vaizdų, užuot filmavę vieną nenutrūkstamą istoriją.
Žingsnis 7. Galų gale pasiimkite „B-roll“ar papildomų kadrų, kurie atrodo šauniai
„B-roll“kadrai yra vaizdai, kuriems dar neturite vietos, tačiau galiausiai užpildysite visas redagavimo spragas. Pagalvokite apie vaidybinį filmą, kuriame daugelis scenų prasideda ir baigiasi meniniais kadrais, kurie nėra būtini, tačiau susieja visą. Kai kurios „B-roll“idėjos:
- Vieni ar iš arti nufotografuoti svarbūs rekvizitai.
- Kadrai, kuriuose linksminasi šokėjai ar priedai.
- Šaunūs kiekvienos vietos kadrai, padedantys žiūrovui pamatyti, kur esate.
3 iš 3 metodas: redagavimas, kad būtų kuo daugiau patrauklumo
Žingsnis 1. Naudokite takelio muziką, kad vaizdo įrašai būtų sujungti vienas su kitu
Kadangi viskas juda pagal tuos pačius žodžius ir ritmą, sinchronizavus vaizdo įrašus, galite sklandžiai persikelti iš vieno vaizdo į kitą. Redagavimo programinėje įrangoje sudėkite visus vaizdo įrašus vienas ant kito, tada slinkite juos kairėn ir dešinėn, kol jie bus visiškai sinchronizuoti. Kadangi galėsite išgirsti dainą kiekviename vaizdo įrašo įraše, galėsite lengvai jas suderinti išgirdę, kai daina yra šiek tiek išjungta.
- Tai gali padėti įdėti ir švarią MP3 dainos versiją į vaizdo įrašų redagavimo priemonę, naudojant ją kaip pradinę reikšmę sinchronizuojant vaizdo įrašus.
- Aukštos klasės vaizdo programinė įranga, tokia kaip „Adobe Premier“, dažnai turi sinchronizavimo funkciją. Taip pat yra profesionalių sinchronizavimo programų, tokių kaip „PluralEyes“, tačiau jos dažniausiai naudojamos fotografuojant su daugybe kamerų ir mikrofonų.
- Jei nufotografavote daugybę vaizdo įrašų, galite tai padaryti mažesnėmis dalimis, tik sinchronizuodami šiuo metu redaguojamus segmentus ir vėliau viską suderindami. Abi strategijos veikia.
2 žingsnis. Prieš pereidami prie bendros filmuotos medžiagos, pirmiausia tvarkykite visus „istorijos“segmentus
Pabandykite padaryti šią medžiagą kuo įdomesnę be jokios muzikos. Atminkite, kad bandote vizualiai papasakoti istoriją. Pagalvokite apie tai kaip užrašų knygelę ar istoriją, pasakotą skaidrių demonstravimu - jei viena nuotrauka yra mergina, besiruošianti į klubą, kitas turėtų būti čia, eidamas į klubą ar atvykęs. Nerodykite jos besirengiančios vėl ir vėl. Geras pavyzdys, kaip to nepadaryti, gali būti Twistos „Nakvynės įžymybė“, kurioje kartojasi tie patys ar panašūs kadrai.
Galite tiksliai sureguliuoti pjūvius, kad jie vėliau atitiktų muziką. Kol kas susitelkite ties geros istorijos pasakojimu. Muzika, pridėjus, turėtų geriau redaguoti. Tai neturėtų būti vienintelė priežastis, kodėl ji veikia
Žingsnis 3. Greitai redaguokite, kad vaizdo įrašas judėtų
Geriausia muzikinio vaizdo įrašo redagavimo praktika yra žiūrėti daugybę jų. Atkreipkite dėmesį, koks trumpas yra kiekvienas pjūvis-muzikiniai vaizdo įrašai retai laikosi to paties vaizdo ilgiau nei 2–3 sekundes, o repas nėra išimtis. Greiti gabalai priverčia publiką įsitraukti ir daina greitai juda, o ilgi pjūviai dainą daro lėtesnį arba tarsi tempiasi. Visada yra išimčių, tačiau tai yra gera pagrindinė taisyklė.
Žingsnis 4. Kiekvienu pjūviu venkite kristi tiesiai ant ritmo
Kritimas ant ritmo reiškia, kad kiekvienas pjūvis yra įprastas, ritmingas „1, 2, 3, 4“. Jauni vaizdo įrašų kūrėjai vilioja viską sutrumpinti, tačiau auditorijos nariui tai greitai tampa varginanti ir nuspėjama. Verčiau rinkitės 5–10 akimirkų, kai įžengimas į ritmą išties išryškina svarbų momentą, pavyzdžiui, kai daina „nukrenta“arba vėl sugrįžta, arba pasirinktiems montažams klimato metu.
- Tai gali padėti sutrumpinti visą vaizdo įrašą, tada nupjauti ir redaguoti vėliau, kai galėsite pasakyti vietas, kuriose jis veikia, ir vietas, kuriose neveikia.
- Arba kai kurie redaktoriai iškirps didžiąją dalį vaizdo įrašo be muzikos, tada grįš atgal ir pažiūrės, kaip jis išsirikiuoja vėliau, pridėdamas norimų skyrių.
5 žingsnis. Baigę pridėkite švarią, tobulą takelio versiją
Žiūrėkite vaizdo įrašą naudodami šią švarią versiją ir atlikite paskutinius pakeitimus. Nepasikliaukite dainų įrašais, kuriuos gavote fotografuodami-norite geriausios, profesionaliausios kokybės dainos versijos, kurią galite gauti paskutiniam vaizdo įrašui.
Žingsnis 6. Naudokite vaizdo įrašų redagavimo programinę įrangą pagrindinei spalvų korekcijai, kuri yra tikrai profesionalių vaizdo įrašų požymis
Spalvų korekcija atskiria mėgėjus nuo profesionalų, todėl dauguma jaunų filmų kūrėjų tai pamiršta arba ignoruoja. Tačiau spalvų korekcija yra lengvesnė, nei manote. Norėdami pradėti kaip spalvų korektorius, pasirinkite absoliučiai mėgstamą vaizdo klipą ir naudokite ryškumo/kontrasto ir atspalvio/sodrumo efektus, kad jį sureguliuotumėte, kol jis bus tobulas. Tada naudokite tuos pačius efektus, kad kiekvienas kitas vaizdo įrašas atrodytų kaip šis „pagrindinis klipas“.
- Pagrindinis spalvų korekcijos tikslas yra užtikrinti, kad visi klipai sklandžiai tekėtų kartu, tarsi jie būtų nufilmuoti tuo pačiu tiksliu laiku.
- Tobulėdami galite naudoti spalvų korekciją, kad taip pat paveiktumėte vaizdo įrašo nuotaiką, ramus ar tamsesnius tonus naudokite mėlyna ir žalia, o laimingesniems kadrams - raudonos ir oranžinės spalvos.
Žingsnis 7. Išbandykite kažką unikalaus ir sulaužykite aukščiau pateiktas taisykles
Peržiūrėkite Cyhi the Prince vaizdo įrašą „Šaltas kaip ledas“. Tai paprasta - tik 2 vietos, pakeistas kostiumas ir vaidybinis šokėjas. Tačiau redagavimo stilius, apimantis kelis kadrus vienu metu, daro jį iškart atpažįstamą ir unikalų. Jei kaip redaktorius jaučiatės užtikrintai, repo vaizdo įrašai yra puikus būdas parodyti savo gabaliukus ir sukurti kažką visiškai naujo ir originalaus.
- Galbūt jūs norite padaryti vieną ilgą laiką, be jokių pjūvių. Tai net neturi būti sunku, kaip patvirtina Bobo Dylano vaizdo įrašas „Požeminis namų ilgesys“.
- Su kokiais vaizdo efektais galite žaisti ir stumti į kraštutinumus?
- Išbandykite beprotiškas spalvų schemas, nespalvotas ir tt Šiuos pakeitimus labai paprasta pakeisti redaguojant.
Patarimai
- Pagrindinis skirtumas tarp profesionalių ir mėgėjiškų ūglių yra išankstinė gamyba. Kuo daugiau problemų numatysite ir išspręsite prieš pradėdami filmuoti, tuo geriau atrodys jūsų vaizdo įrašas.
- Svarbiausia yra apšvietimas, vieta ir įrangos išmanymas.
