Nors galite analizuoti visą filmą, taip pat galite pasirinkti filmo sceną ir dar labiau ją suskaidyti. Prieš pasirinkdami sceną, kurią norite analizuoti, pirmiausia pažiūrėkite visą filmą, kad suprastumėte, kas vyksta. Kelis kartus peržiūrėkite sceną, kurią norite analizuoti, kad galėtumėte išsirinkti išsamią informaciją ir užsirašyti pastabas. Turėdami savo užrašus, galite parašyti oficialią analizės esė apie sceną.
Žingsniai
1 dalis iš 3: Scenos pasirinkimas ir žiūrėjimas
Žingsnis 1. Žiūrėkite visą filmą be jokių trukdžių, kad suprastumėte temą
Pasirinkite filmą, kuris jus domina, kad galėtumėte pažiūrėti. Pirmą kartą žiūrėdami, skirkite visą dėmesį, kad galėtumėte suprasti istoriją ir tai, kas vyksta scenose. Įjunkite telefoną tyliai arba vibruokite, o žiūrėdami filmą atidėkite jį į šalį, kad filmo metu nesiblaškytumėte. Kai filmas bus baigtas, užsirašykite pagrindinę atpažįstamą temą.
Pvz., Jei pasirinksite žiūrėti filmą „Nužudyti pašėlusį paukštį“, galite pasakyti, kad pagrindinė tema yra gėrio ir blogio pusiausvyra arba kaip išankstinis nusistatymas gali paveikti miestą
Patarimas:
Filmas gali turėti kelias temas, todėl pasirinkite vieną, kuri jus domina, ir sutelkite dėmesį į ją, kad pasirinktumėte vėliau pasirinktą sceną.
Žingsnis 2. Eikite per filmą dar kartą ir suraskite norimą analizuoti sceną
Nuskaitykite filmą ir suraskite maždaug 2–5 minučių trukmės sceną jūsų analizei. Raskite sceną, kuri yra svarbi likusiai istorijos daliai, o ne akimirką, kuri jos neprideda. Apsvarstykite scenos elementus, kuriuos galite analizuoti pasirinkdami sceną, pvz., Vaidybą, montažą, kinematografiją ar siužetą.
- Pavyzdžiui, jei norite analizuoti žandikaulius, galite pasirinkti pradžios sceną, kad pamatytumėte, kaip muzika ir kinematografija veikia nuotaiką.
- Analizuoti scenas, kurios yra tik personažų pokalbiai, gali būti taip pat smagu, kaip susitelkti į didelę veiksmo sceną. Naudodami tylesnes scenas, galite aptarti, kaip kameros kampai ir dialogas veikia tai, kaip kas nors interpretuoja pokalbius.
Žingsnis 3. Pakartokite sceną kelis kartus, kad sutelktumėte dėmesį į tai, kas vyksta ekrane
Atidėkite visus blaškančius veiksnius ir bent 2-3 kartus peržiūrėkite pasirinktą sceną. Atkreipkite dėmesį į pagrindinius scenos veikėjų veiksmus ir nuotaikas ir pagalvokite, kaip jie susiję su likusia filmo dalimi.
Venkite užsirašinėti pastabas pirmus porą kartų, kai žiūrite sceną, kad galėtumėte sugerti kuo daugiau jos. Po 2-3 peržiūrų galite pradėti pristabdyti sceną arba užsirašyti pastebėtus dalykus
2 dalis iš 3: Scenos elementų analizė
1 žingsnis. Apibendrinkite pagrindinius veiksmus, vykstančius scenoje
Užsirašykite įvykius, vykstančius scenoje, tokia tvarka, kokia jie įvyksta, kad turėtumėte bendrą supratimą apie tai, kas vyksta. Įtraukite tai, apie ką kalba personažai, išvardindami pagrindinius scenos veiksmus. Nevardykite kiekvieno kadro iš įvykio vietos, bet kiekvieną kartą, kai nutinka kažkas, kas sceną verčia į priekį.
Pavyzdžiui, „Jaws“atidarymo scenos įvykiai yra paaugliai, vakarėliai paplūdimyje, du iš grupės išeinantys žmonės, vienas iš jų maudosi vandenyje, o paskui patenka į ryklį
EKSPERTŲ PATARIMAS
Gavin Anstey
Video Producer, COO at Cinebody Gavin Anstey is the COO at Cinebody. Cinebody is User-Directed Content software that empowers brands to create instant, authentic, and engaging video content with anyone on earth. Gavin studied Journalism at the University of Colorado Boulder, before launching a career in video production and software.
Gavinas Anstey
Vaizdo įrašų prodiuseris, „Cinebody“generalinis direktorius
Kokie yra pagrindiniai scenos elementai?
Vaizdo įrašų prodiuseris Gavinas Anstey mums sako:"
Apšvietimas sukuria nuotaiką scenos. Kitas yra talentas, jei jie yra scenoje. Kaip geras talentas? Dauguma bendravimo nėra verbalinė kalba, tai yra kūno kalba. Kaip talentas sukelia jausmą ar emociją nieko nesakęs? Galiausiai, ar talentas skamba tikras ir autentiškas? Arba jie skamba sūriai?"
Žingsnis 2. Nustatykite, kaip scena dera su filmo istorija
Pažvelkite į savo sceną iš platesnės perspektyvos, kad suprastumėte, kaip ji daro įtaką likusiai filmo daliai. Atkreipkite dėmesį į scenas, kurios atsiranda prieš ir po pasirinktos scenos. Užsirašykite, kokią informaciją scena jums suteikia apie filmą, kuris vėliau yra svarbus ar teminis.
Pavyzdžiui, „Jaws“atidarymo scena žiūrovui pristato ryklį ir parodo, kad tai kelia grėsmę žmonėms vandenyje. Viso filmo metu tai sukelia konfliktą, nes vyksta paplūdimio mieste
Žingsnis 3. Stebėkite personažų kūno kalbą, dialogą ir motyvaciją
Pirmiausia atkreipkite dėmesį į tai, kokie personažai yra scenoje, ir išvardykite, ką apie juos žinote, remdamiesi likusia filmo dalimi, pavyzdžiui, jų tikslus ir asmenybę. Stebėkite aktorių pasirodymus ir atkreipkite dėmesį į tai, kaip jie juda ir bendrauja tarpusavyje. Klausykite dialogo ir nustatykite, kaip jų linijos yra susijusios su filmo siužetu ar veikėjo santykiais.
Pavyzdžiui, ryklių užpuolimo scenoje iš žandikaulių galite pastebėti, kad vaikai vandenyje linksminasi, tačiau vyriausiasis Brody yra įsitempęs ir nerimauja dėl visų saugumo
Patarimas:
Atkreipkite dėmesį į personažų kostiumus, nes jie gali duoti užuominų apie veikėjo ketinimus. Pvz., Jei veikėjas vilki tamsius drabužius, jie gali būti blogi arba jie gali planuoti ką nors grėsmingo.
Žingsnis 4. Pažiūrėkite, ar scenoje yra kokia nors simbolika
Simboliai filme gali būti garso ir vaizdo užuomina, susijusi su emocija, nuotaika ar veiksmu. Dar kartą stebėkite sceną ir atkreipkite dėmesį į visus svarbius rekvizitus ar pasikartojančius vaizdus. Užsirašykite viską, kas patraukia jūsų dėmesį, ir pagalvokite, ką jie reiškia, atsižvelgiant į sceną ir visą filmą.
- Pavyzdžiui, paskutinėje „Inception“scenoje besisukantis viršus yra netikrumo simbolis, nes žiūrovas nėra tikras, ar pabaiga tikra, ar svajonė.
- Kitas pavyzdys-raidė „X“arba X raidė filmo „Išvykimas“scenoje, vaizduojančioje mirtį.
- Net simboliai gali būti simboliai. Pavyzdžiui, juokdarys „Tamsos riteryje“gali būti chaoso ar netikrumo simbolis.
- Ne kiekviena scena turės konkrečius simbolius, susijusius su likusia filmo dalimi, todėl nesijaudinkite, jei jų nerasite.
Žingsnis 5. Pažvelkite į scenos įrėminimą, kaip ji sudaryta
Filmo kadravimas arba mizanscenas nurodo, kaip kadro elementai yra išdėstyti ekrane. Dažnai pristabdykite sceną ir pažiūrėkite, kaip aktoriai ir scenografija yra išdėstyti ekrane. Atkreipkite dėmesį į objektus, esančius arčiausiai ir toliausiai nuo fotoaparato, kad suprastumėte, kas yra ryškiausia scenoje.
- Pavyzdžiui, jei veikėjas stovi ir žiūri į kitą sėdintį personažą, tai gali reikšti, kad stovintis personažas yra svarbesnis ar galingesnis už kitą.
- Jei žiūrite filmą kompiuteryje, darykite ekrano kopijas iš scenos, kad galėtumėte analizuoti kadrus.
- Pažiūrėkite, kaip apšviečiama scena ir kaip ryškūs ir šešėliai veikia nuotaiką. Kadrai, įrėminti tamsiai, gali padaryti sceną paslaptingą, tačiau gerai leidžiamos scenos gali atrodyti patogi ar atvira vieta.
Žingsnis 6. Stebėkite kameros kampą ir judesį, kad pamatytumėte, kaip jie keičia scenos pojūtį
Kameros kampas nurodo, kiek galite matyti kadre ir į ką žiūrovas turėtų sutelkti dėmesį. Užsirašykite, ar fotoaparatas dažnai juda, ar lieka vienoje vietoje, nes tai gali padidinti bendrą scenos jausmą ir įtampą. Atkreipkite dėmesį į tai, kas užpildo kadrą jūsų scenos metu ir ar yra daug artimų vaizdų ar plačių kadrų, kuriuose galite daug pamatyti.
- Pavyzdžiui, veiksmo scenos paprastai turi daug judesio ir turi kelis kampus, kad žiūrovas būtų susijaudinęs. Ir atvirkščiai, siaubo scenose gali nebūti jokio fotoaparato judesio ir kadrų iš arti, kad žiūrovas jaustųsi įsitempęs žiūrėdamas.
- Atkreipkite dėmesį, kada kadrai fokusuoja objektą ar simbolį į kitą.
Žingsnis 7. Atkreipkite dėmesį, kaip redagavimas nuo kadro iki kadro perteikia nuotaiką
Redagavimas reiškia pokyčius tarp kadrų scenos metu ir kaip jie veikia tai, kaip žiūrovas tai patiria. Atkreipkite dėmesį, kaip perėjimas tarp šūvių veikia vienas kitą ir kaip greitai jie įvyksta. Užsirašykite, kaip pokyčiai tarp kadrų veikia scenos nuotaiką.
- Pavyzdžiui, jei nufotografavote dykumą ir po stiklinę vandens, tai gali priversti susimąstyti apie troškulį.
- Kitame pavyzdyje „Jaws“atidarymo scenos redagavimas priverčia žiūrovą įsitempti, nes jie žino, kad ryklys artėja, tačiau moteris vandenyje nežino apie pavojų.
8. Klausykitės, kaip garso efektai ar muzika veikia scenos nuotaiką
Užmerkite akis ir klausykitės scenos, kad galėtumėte sutelkti dėmesį į muziką ir garso efektus. Tada vėl žiūrėkite sceną atmerktomis akimis, kad pamatytumėte, kaip garsas sutampa su redagavimu ir veikėjo veiksmais. Atkreipkite dėmesį, kaip garsai veikia bendrą nuotaiką, kurią nustato likusi scenos dalis.
- Pavyzdžiui, muzika žandikaulių pradžioje padeda didinti įtampą, nes ji vis greitesnė, kol atakuoja ryklys.
- Jei galite, dėvėkite ausines ir paleiskite sceną, kad galėtumėte pagauti visus atskirus garsus, kurių galbūt negirdėjote kitaip.
- Atkreipkite dėmesį ir į tylą scenoje, nes jos gali būti tokios pat svarbios kaip garsūs garsai.
3 dalis iš 3: Scenos analizės rašymas
Žingsnis 1. Svarstykite tezę, kuri bus pagrindinis jūsų analizės taškas
Pažvelkite į užrašus, kuriuos padarėte scenoje, ir palyginkite juos su bendra filmo tema. Pasirinkite analizei temą, kurią galite paremti keliais scenos elementais, kad galėtumėte išplėsti ir apginti savo argumentus. Užsirašykite disertaciją vienu, glaustais sakiniais.
Pavyzdžiui, „Jaws“atidarymo scenos tezė gali būti tokia: „Pradedant ryklių ataką iš„ Jaws “naudojama pagreitinta muzika, greitas redagavimas ir kadrai, siekiant sukurti įtampą“
2 žingsnis. Įžangoje nurodykite filmą, režisierių ir disertaciją, apie kurią rašote
Atidarykite savo analizę dėmesį patraukiančiu sakiniu, susijusiu su filmu ar scenos tema. Kitame sakinyje paminėkite filmo pavadinimą, režisierių ir išleidimo metus. Įvado pabaigoje parašykite savo disertaciją, kad skaitytojas žinotų, ko tikėtis iš likusio darbo.
Įvadą laikykite maždaug 3-4 sakiniais
Žingsnis 3. Apibendrinkite sceną ir kaip ji susijusi su likusia filmo dalimi
Kitoje pastraipoje aprašykite veiksmus, kurie vyksta scenoje chronologine tvarka, kad skaitytojas žinotų, apie ką kalbate. Tada pastraipos pabaigoje pridėkite sakinį arba 2, kad aptartumėte, kaip jūsų scena dera su likusio filmo temomis ir įvykiais.
Prieš tęskite santrauką maždaug 4-5 sakiniais
Žingsnis 4. Įtraukite bent 2–3 pastraipas apie tai, ką analizavote savo darbo pagrindui
Siekite turėti apie 2–3 pastraipas, kuriose kiekviena aptartų atskirą scenos elementą, kuris gina jūsų disertacijos teiginį. Naudokite scenos pavyzdžius, kad paremtumėte teiginius, kuriuos pateikiate savo kūno pastraipose. Išplėskite, kaip scenos elementai veikia nuotaiką ir likusią filmo dalį.
- Pavyzdžiui, jei kalbate apie „Jaws“atidarymo sceną, jūsų kūno pastraipose gali būti aptariama muzika, redagavimas ir kameros kampai.
- Nenaudokite visų savo užrašų, kuriuos paėmėte iš įvykio vietos, nes jie visi netinka jūsų disertacijai.
Žingsnis 5. Užbaikite savo darbą pakartodami disertaciją ir pagrindinius esė punktus
Pakartokite savo disertacijos teiginį, kad pakartotumėte pagrindinę savo darbo idėją pirmajam išvados sakiniui. Tada naudokite kitus 2-3 sakinius, kad apibendrintumėte savo kūno pastraipose paminėtas idėjas. Užbaikite pastraipą sakiniu, kuris palieka neišdildomą įspūdį, susijusį su disertacija, kad skaitytojas suprastų, kodėl jiems turėtų rūpėti analizė.
Pavyzdžiui, galite baigti „Jaws“pradžios scenos analizę aptardami, kaip filmo pradžios scena paveikė siaubo žanrą
Vaizdo įrašas - naudojant šią paslaugą kai kuri informacija gali būti bendrinama su „YouTube“
Patarimai
- Išanalizavę pasirinktą sceną, ieškokite scenos ar filmo internete, kad pamatytumėte, ką kiti galėjo apie tai aptarti. Galbūt pastebėsite dalykus, apie kuriuos anksčiau nesvarstėte.
- Tyrinėkite, kas vyko pasaulyje, kai filmas buvo išleistas, ir sužinokite, ar galite pritaikyti įvykius filmo scenai ar temai.
